Hollenska málverk. Hollenska Golden Age málverk. Málverk eftir hollensku listamenn

Um hollensku eða Flæmska málverk þekktar jafnvel af þeim sem eru ekki vel versed í faginu. En fyrir marga, það er ekkert meira en Rembrandt andlitsmyndir. Á sama tíma, það er mjög sérstakt, verður nánari rannsókn á sviði evrópskrar menningar, sem endurspeglar áberandi líf fólks í Hollandi á þeim tíma.

Sagan af

Framúrskarandi fulltrúar list tóku að birtast í landinu í sautjándu öld. Franska menningarfræði gaf þeim sameiginlegt nafn - "lítið hollensku", sem er ekki í tengslum við mælikvarða hæfileika og sýnir viðhengi ákveðnum þemum daglegu lífi, andstæða "stóra" stíl með stórum málverkum á sögulegum eða goðsögulegum einstaklingum. Saga tilkomu hollenska málverk var lýst í smáatriðum á nítjándu öld, og höfundar verka hennar einnig nota þetta hugtak. "Lítil Dutchmen" frægur veraldlega raunsæi skotið til umheiminum, og fólk hefur notað list, ríkur tónum.

áfangar

Saga tilkomu hollenska málverk má skipta í nokkur tímabil. Fyrsti stóð um 1620 árum eftir 1630, þegar Listasafn var raunsæi samþykki. Annað tímabil hollenska málverk var að fara í gegnum í 1640-1660 gg. Að þessu sinni, sem skýrir alvöru eflingu sveitarfélaga Myndlistaskólinn. Að lokum, þriðja tímabil, þegar Hollendingar málverk fór að lækka - frá 1670 þar til snemma á átjándu öld.

Það er athyglisvert að menningarmiðstöðvar á þessum tíma breytt. Á fyrsta tímabilinu, leiðandi listamenn unnu í Haarlem, og helstu fulltrúi var Khalsa. Þá er miðstöð flutti til Amsterdam, þar sem mikilvægustu verk fram eftir Rembrandt og Vermeer.

Tjöldin daglegu lífi

Skráningu mikilvægasta tegundir af hollenska málverk, vera viss til að byrja með neytenda - mest ljómandi og frumlegt í sögu. Það Flemings opnaði komið tjöldin af daglegu lífi venjulegs fólks, bændur og borgara eða burghers. Frumkvöðlar hóf Ostade og fylgjendur hans Audenrogge, Bega og Dyusart. Í upphafi málverkum Ostade fólki að spila spil, deila og jafnvel berjast í Tavern. Hver mynd er með dynamic, nokkuð grimmur karakter. Hollenska málverk af þeim tímum og segir um friðsamlega svæðið: sum verk bændur tala um rörið og glasi af bjór, að eyða tíma á gangvirði eða í fjölskyldunni. Áhrif Rembrandt hefur leitt til mikillar notkunar mjúkum gullna ljós og skugga. Þéttbýli tjöldin innblásin af listamönnum á borð við Hals, Leyster, Molenaar og Codd. Í miðri sautjándu öld herrum lýst læknar, vísindamenn í ferlinu, eigin vinnustofur sínar, heimilisverkum eða félagslegum atburðum. Hver saga var skemmtilegur, stundum grotesque didactic. Sumir meistarar hafa tilhneigingu poeticize daglegu lífi, til dæmis, Terborch sýnir tjöldin tónlist-gerð, eða daðra. Metsu notað bjarta liti, snúa daglegur í frí, og de Hooch var innblásin af einfaldleika fjölskyldulíf, fyllt í dreifðum dagsbirtu. Í framhaldi af því fulltrúi tegund, sem felur í sér slíkar hollensku málara sem Van der Werf og Aert van der Neer, í leit sinni að búa til glæsilegur myndir eru oft fleiri metnaðarfulla viðfangsefni.

Náttúra og landslag

Ennfremur hollenska málverk víða fulltrúa í tegund landslagi. Hann var fyrsti fæddur í verkum slíkra meistara Haarlem og van Goyen, de Moleyn og van Ruisdael. Þeir fóru að sýna dreifbýli horn í ákveðnum silfurgljáandi ljós. Efni einingu náttúrunnar kom út í blöðunum til rúms. Við ættum einnig að nefna Seascapes. Seascape voru hollensk málara á 17. öld sem Porsellis, de Vlieger og Van De Capelle. Þeir ekki aðeins reynt að miðla ákveðnum sjávar tjöldin, margir hafa reynt að lýsa vatnið sjálf, leika ljóss á það, og á himni.

Með seinni hluta sautjándu aldar, tegund hafa fleiri tilfinningaleg verk með heimspekilegar hugmyndir. Hámarks sýna fegurð hollenska landslag Jan van Ruisdael sýna það í öllum leiklist hennar, gangverki og monumentality. Eftirmaður af hefðum sínum hefur orðið áhugamál, preferring sólríka landslag. Koninck sýnd pönnu og van der Hep þátt í sköpun og miðlun nótt landslag tunglsljósi, sólarupprás og sólsetur. Fyrir nokkrum listamönnum og landslag einkennandi myndarinnar í dýrum, svo sem kýr og hesta beit, auk veiði tjöldin og riddarana. Seinna fóru listamenn að taka þátt og eðli hins erlenda - Boat Van Lahr, Weenix, Berchem og Hackert sýnir Ítalíu, baða sig í geislum sólarinnar. A brautryðjandi í tegund af þéttbýli landslag varð Sanredam, betri fylgjendur sem hægt er að kalla bræður Berkheyde og Yana Van der Heijden.

mynd innréttingar

Sérstakur tegund, sem eru mismunandi hollenska málverk í blómaskeiði hennar, tjöldin má kallast kirkja, höll og heimilisnota aðstöðu. Innréttingar hafa birst í málverkum seinni hluta sautjándu aldar meistara Delft - Haukgesta, van der Vliet og De Witte, sem varð höfðingi fulltrúi átt. Notkun tækni Vermeer, málarar sýndur tjöldin baðaður í náttúrulegu ljósi, fullt af tilfinningum og umfangi.

Fagur diskar og áhöld

Að lokum, annar einkennandi tegund af hollenska málverk - enn líf, sérstaklega morgunmat mynd. í fyrsta skipti sem þeir gera harlemtsy og Klas Heda, sem málaði borðum þakið borðbúnaður lúxus. Fagur röskun og sérstakur sending notaleg innréttingu fyllt með silfur-grár ljósi, einkennandi silfri og Gráar. Utrecht listamenn brá lush blóm enn lifes, einkum Haag herrum tókst myndina af fiski og sjávarafurðum skriðdýr. Í Leiden var heimspekilegar stefna tegund, þar sem tákn um líkamlegur ánægju og jarðnesk dýrð lifa höfuðkúpu og stundaglas, sem ætlað er til að líkjast forgengileika tíma. Affordable Eldhús enn líf varð aðalsmerki Myndlistaskólann í Rotterdam.