Ævisaga og verk eftir Glinka (í stutta stund). Verk Glinka er

Creativity M. I. Glinki merkt nýjan sögulegum áfanga þróun tónlistar menningu - klassískt. Hann náði að sameina bestu evrópsku þróun við innlendar hefðir. Athygli skal gefa öllum sköpun Glinka. Í stuttu máli sem hér segir allar tegundir þar sem hann vann fruitfully. Í fyrsta lagi, það var ópera hans. Þau hafa eignast mikla áherslu sem sannleika endurskapa hetjulegum atburði síðustu árum. lög hans eru full af mikilli saurlífi og fegurð. Symphonic verk sem einkennast af ótrúlega fallegar. The folk song Glinka opnaði ótæmandi uppspretta ljóða og skapað sannarlega lýðræðislega landsvísu list.

Sköpun og ævisaga Glinka. Æsku

Fæddist 20. maí, 1804. Hann eyddi æsku sinni í þorpinu Novospassky. Björt og minnst fyrir a ævi birtingar voru ævintýri og lög um hjúkrunarfræðing Avdotya Ivanovna. Alltaf dregist að hljóðið af bjalla sínum, sem hann byrjaði fljótlega að líkja eftir vatnasvæðum kopar. Hann byrjaði fljótlega að lesa og var forvitinn að eðlisfari. Jákvæð áhrif á lestur af gömlum hefti "á ferðum almennt." Það vöktu mikinn áhuga á ferðalög, landafræði, teikningu og tónlist. Áður en gengið er göfugt stjórn sem hann gerði kennslustundir á píanó og fljótt tókst í þessu erfiða máli.

Í vetur 1817 var hann sendur í heimavistarskóla í Pétursborg, þar sem hann eyddi fjórum árum. Hann stundaði nám við Bema og Field er. Líf og verk eftir Glinka á tímabilinu frá 1823 til 1830 voru mjög upptekin. Frá 1824 heimsótti Kákasus, þar sem hann starfaði þar til 1828 aðstoðarutanríkisráðherra Communications. Frá 1819 til 1828 eru reglulega heimsóknir innfæddur Novospasskoye. Eftir að fá að vita nýja vini í Sankti Pétursborg (Yushkov og D. Demidov). Á þessu tímabili, skapar hann fyrstu lög hans. Þau eru:

• Elegy "Ekki freista mig," í orðum Baratynsky.
• "Poor Singer" í orðum Zhukovsky.
• "Ég elska þig, þú hélt að segja við mig" og "Kiss me beisklega," orð Korsak.

Skrifaði píanóverk, sem gerir hann fyrstu tilraun til að skrifa óperu "A Life fyrir Tsar".

Fyrsta ferð erlendis

Árið 1830 fór hann til Ítalíu, var á leið til Þýskalands. Það var fyrsta ferð hans erlendis. Hann fór hér til að bæta heilsu sína og njóta nærliggjandi náttúru unexplored land. Sú reynsla veitti honum efni fyrir Oriental tjöldin óperunni "Ruslan og Lyudmila". Á Ítalíu og það var áður 1833, aðallega í Mílanó.

Líf og verk eftir Glinka í þessu landi áfram með góðum árangri, auðveldlega og náttúrulega. Hér er kunningi hans við myndlistarmanninn K. Bryullov, Moscow prófessor S. Shevyryaevym. Tónskáld - með Donizetti, Mendelssohn, Berlioz og aðrir. Milan hafa Rikkordi hann út sumir af verkum hans.

Árið 1831-1832 er hann semur tvær serenades, fjöldi lög, ítalska Cavatina, sexfaldur í helstu E dúr. Í aristocratic hringi var hann þekktur sem Maestro Russo.

Í júlí 1833 fór hann til Vínar, og þá eyðir um sex mánuði í Berlín. Hér er hann auðgað tæknilega þekkingu sína með fræga contrapuntist Z. Dehn. Síðar, undir forystu hans, skrifaði hann, "Russian sinfóníu". Á þessum tíma, tónskáld hæfileika þróar. Glinka sköpun verður frjáls frá áhrifum annars, það á þeim gefur meira meðvituð. Í "Endurminningar" hans sem hann viðurkennir, að allan þennan tíma sem hann var að leita leið sína og stíl. Þrá heimili, hugsa um hvað ég á að skrifa á rússnesku.

Homecoming

Vorið 1834 Michael kemur í Novospasskoye. Hann hélt að fara erlendis aftur, en ákveður að dvelja í móðurmáli land þeirra. Sumarið 1834 send til Moskvu. Hann hittir hér með Melgunov og endurheimtir gamla kunningja með tónlistar og bókmennta hringi. Meðal þeirra Aksakov Verstovsky, Pogodin, Shevyrev. Glinka ákvað að búa til rússneska óperuna. Hann tók upp rómantíska ópera "Marina Grove" (Zhukovsky á lóð). Áætlun tónskáldsins var ekki hrint í framkvæmd, útlínur ekki ná okkur.

Haustið 1834 er hann kemur í Pétursborg, þar sem hann sótti bókmennta og amateurish klúbbur. Zhukovsky beðið hann einu sinni til að taka söguna "Ivan Susanin". Á þessum tíma, að semja slíkar lög, "Ekki kalla það himnaríki," "Ekki segja, ást mun fara," "Aðeins ég þig," "Ég er hér Inesilla". Í lífi hans sem hann gerist mikla atburð - hjónaband. Á sama tíma sem hann fékk áhuga á að skrifa á rússnesku óperunni. Persónuleg reynsla áhrif á vinnu Glinka, einkum tónlist af óperum hans. Upphaflega tónskáldið hafði ætlað að skrifa Cantata samanstendur af þremur málverkum. Fyrst að vera kölluð Rural vettvangur, annað - Pólska þriðja - Grand Finale. En undir áhrifum Zhukovsky setti hann upp stórkostlegar óperuna samanstendur af fimm athafna.

Frumsýningu "Life fyrir Tsar" fór fram 27 nóvember, 1836 W. Odoyevski þegið það. Emperor Nicholas gaf ég að því Glinka hringur fyrir 4000 rúblur. Nokkrum mánuðum síðar skipaði hann sem bandmaster. 1839, af ýmsum ástæðum Glinka störfum. Á þessu tímabili, áframhaldandi ávöxt vinnu. Glinka Mihail Ivanovich skrifaði eftirfarandi samsetningu: "Night skrúðganga", "North Star", annar vettvangur frá "Ivan Susanin". Það er tekið sem nýtt ópera byggist á sögu "Ruslan og Ludmila" á ráði Shakhovsky. Í nóvember 1839 skilnað frá eiginkonu sinni. Á lífi "bróður" (1839-1841) búið til fjölda af lögum. Opera "Ruslan og Lyudmila" var langur-bíða eftir atburði, miðar voru seldir út fyrirfram. Frumsýningu fór fram á 27.11.1842 ári. Árangur var töfrandi. Eftir 53 framsetningar ópera hætt að setja. Tónskáldið ákvað að sköpun hans er vanmetin, og það kemur sinnuleysi. Glinka er skapandi frestað í eitt ár.

Ferðast til fjarlægra landa

Sumarið 1843 ferðast hann um Þýskaland til Parísar, þar sem hann var til vorið 1844.

Endurnýja gamla kunningja, vini með Berlioz. Glinka var hrifinn af verkum hans. Hann er að læra program hans vinnur. Í París, heldur það samskipti við Merimee, Hertz, Châteauneuf og mörgum öðrum listamönnum og rithöfundum. Þá heimsótti hann Spán, þar í tvö ár. Hann var í Andalusia, Granada, Valladolid, Madrid, Pamplona, Segovia. Hann skrifar "Aragon Hoth." Hér tekur hann sér pásu frá aðkallandi vandamálum St Petersburg. Að ganga í kringum Spáni, Mikhail Ivanovich safnað þjóðlögum og dönsum, skrifa þau niður í bók. Sumir þeirra myndast grundvöllur vörunnar "Night í Madrid." Frá stafina Glinka verður augljóst að á Spáni er hann hvílir hjarta og sál, þar sem hann býr mjög vel.

Síðustu ár ævi sinnar

Í júlí 1847 er hann sneri aftur til heimalandsins. Hann lifir ákveðna tíma Novospasskoe. Mihaila Glinki sköpun á þessu tímabili með endurnýjuð þróttur. Hann skrifaði nokkur stykki píanó, lagið "Þú brátt mun gleyma mér," og aðrir. Vorið 1848 sendi til Varsjá og lifa hér fram á haustið. Hann skrifar fyrir hljómsveit "Kamarinskaya", "Night í Madrid" romances. Í nóvember 1848 er hann kemur í Pétursborg þar sem veikur í vetur.

Vorið 1849 og aftur ferðast til Varsjá og bjó þar til haustið 1851. Í júlí á þessu ári var veikur, fékk sorglegt fréttir af dauða móður hans. Í september, aftur til Pétursborgar, hún býr með systur sinni L. Shestakova. Hann skrifar afar sjaldgæft. Í maí 1852 er hann fer til Parísar og er hér til maí 1854. Frá 1854-1856 lífi í Pétursborg með systur hennar. Hann er hrifinn af rússneska söngvari D. Leonova. Fyrir tónleika hennar skapar fyrirkomulag. 27 apríl, 1856 er hann fór til Berlínar, þar sem hann settist við hliðina á Dan. Á hverjum degi sem hann kæmi að heimsækja hann, og leiddi námskeið fyrir einfaldan stíl. Creativity M. I. Glinki gæti haldið áfram. En í kvöld January 9, 1857, tók hann kvef. 3 febrúar Mikhail dó.

Hvað er nýsköpun Glinka?

M. I. Glinka búin rússneska stíl í tónlist. Hann var fyrsta tónskáldið í rússnesku, sem gekk til liðs við lagið Warehouse (rússneska Folk) tónlist búnað (þetta á við um laglínu, sátt hrynjandi og kontrapunkt). Glinka tónskáld samanstendur Sköpun björt nóg sýnin slíka áætlun. Þetta er ríkisborgari söngleikur hans leiklist "Lífið á Tsar", Epic ópera "Ruslan og Lyudmila". Sem dæmi um rússneska Symphonic stíl má kallast "Kamarinskaya", "Prince Kholmsk", Overtures og Interludes við bæði óperum hans. lög hans eru mjög listrænum sýni af ljóðræn og dramatísk tjáningu laginu. Glinka er með réttu talin klassískt skipstjóri mikilvægi heimsins.

Symphonic virkar

Fyrir hljómsveitinni tónskáldsins skapað fáeinum vörum. En hlutverk þeirra var svo mikilvægt að þeir eru talin grundvöllur rússneska klassískri sinfónía í sögu tónlistar. Næstum allar tilheyra tegund af ímyndunarafl eða einn-hluta Overtures. "Aragon Jota", "Waltz Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince of Chelm" og "Night í Madrid" samanstanda sinfónísk verk eftir Glinka. Composer nýjar reglur þróun lagður.

Helstu eiginleikar Symphonic Overture hans:

• Framboð.
• Meginreglan um almenn hugbúnaði.
• Einstök lögun.
• Styttingar, eru conciseness af formum.
• Það fer eftir heildar listrænum getnaði.

Symphonic virkar Glinka er auðkenndur P. Tchaikovsky, bera "Kamarinskaya" með eik og Acorn. Hann lagði áherslu á að í þessu að vinna alla rússneska Symphonic skóla.

Opera tónskáld arfleifð

"Ivan Susanin" ( "Life fyrir Tsar") og "Ruslan og Ludmilla" eftir Glinka upp operatic Höfundarverk. Fyrsti óperan - ríkisborgari söngleikur leiklist. Það er samtvinnuð nokkrar tegundir. Í fyrsta lagi, þetta hetjulegur Epic Opera (sögulegir atburðir í 1612 á hjarta lóð). Í öðru lagi, það inniheldur eiginleika Epic óperunni, ljóðræn og sálfræðileg sjónleikur og þjóðlög. Ef "Ivan Susanin" áfram European þróun, the "Ruslan og Lyudmila" það er ný tegund af leiklist - Epic.

Það var skrifað árið 1842. Áhorfendur gátu ekki þakka það, það var ekki ljóst að meirihluta. Stasov var einn af fáum gagnrýnendur sem benti á mikilvægi þess fyrir allt rússneska tónlistar. Hann lagði áherslu á að það er ekki bara slæmt óperur, ný tegund af leiklist, alveg óþekkt. Lögun af óperunni "Ruslan og Lyudmila":

• Unhurried þróun.
• Skortur á beinni andstöðu.
• Í rómantískum stíl, tilhneigingar - og litrík málverk.

Lög og Hauksbók

Glinka raddverkum búnar til með tónskáldið allt lífið. Hann skrifaði meira en 70 lög. Þeir fela ýmsar tilfinningar .. Ást, sorg, andlega högg, æsingur, vonbrigði, osfrv Sumir þeirra sýnd mynd af lífi og náttúru. Glinka háð alls kyns daglegra rómantík. Þetta Ballad, "Russian Song" Serenade, Elegy. Það nær heimilinu og svo dönsum eins og the vals, polka og mazurka. Tónskáld átt við tegund, sem einkennist af tónlist annarra þjóða. Barcarolle er ítalskt og spænsku Bolero. Eyðublöð Hauksbók alveg fjölbreytt: þriggja hluta, einföld Kviðlingur, flókin Rondo. Glinka raddverkum eru textarnir tuttugu skáld. Hann náði að segja í tónlist lögun af ljóðmáli hvers höfundar. Helstu leiðir tjáningar mörg lög er melodious lag a breiður anda. Gríðarleg hlutverk píanó hluta. Næstum allt lög eru að koma, eru kynnt í umhverfi aðgerð og stilla skap. Mjög meðvitaðir um slíkar romances með Glinka, svo sem:

• "Desire er eldur í blóðinu."
• "Skylark".
• "The brottför lagið."
• "Doubt."
• "Ég man frábæra stund."
• "Ekki freista mín."
• "Þú munt gleyma mér fljótlega."
• "Ekki segja ekki að særir hjarta."
• "Ekki syngja ekki, fegurð mína, með mér."
• "Viðurkenning".
• "Night skrúðganga".
• "Muna".
• "Við hana."
• "Ég er hér Inesilla".
• "Oh, þú ert þar um nóttina, The Night".
• "Í augnabliki lífs erfitt."

Chamber lykilhlutverki sköpun Glinka (stuttlega)

Gott dæmi um instrumental Ensemble er mikil vinna fyrir píanó og strengjakvintett Glinka. Þetta er yndislegt divertissement byggir á óperu fræga Bellini "La Sonnambula". Ný áætlanir og markmið felast í tveimur kammerhópum: "Grand sexfaldur" og "Trio Pathetique". Og þrátt fyrir að í þessum verkum tilfinningu ósjálfstæði á ítalska hefð, eru þeir alveg áberandi og frumlegt. Í "sexfaldur" Það er rík lag thematism léttir, grannur mynd. Þessi Ensemble tónleikar tegund. Í þessu starfi, Glinka reyndi að flytja fegurð ítalska sveit. "Trio" - nákvæmlega andstæða af fyrstu Ensemble. eðli hans er myrkur og kvíða.

Kammertónlist af Glinka auðgað verulega efnisskrá framkvæma fiðluleikara, píanóleikararnir, víólu, klarinett. Kammerhópum laða hlustendum ótrúlega dýpt tónlistar hugsun, fjölbreytni hrynjandi-formúlur, náttúrunni melodic andann.

niðurstaða

Musical sköpun Glinka sameinar bestu evrópska strauma við innlendar hefðir. Nafn tónskáldsins tengslum við nýja áfanga í sögu þróun tónlistar list, sem heitir "klassískt". sköpun Glinka er nær ýmsum áttum sem hafa tekið sinn stað í sögu rússnesku tónlist og verðskulda athygli nemenda og vísindamanna. Hver af óperum hans opnar nýja tegund af leiklist. "Ivan Susanin" - ríkisborgari söngleik leikrit sem sameinar ýmsa eiginleika. "Ruslan og Lyudmila" - ævintýri-ævintýri Epic Opera án skýr átök. Það þróar hægt og hljóðlega. Það er sem felst ljómi og mynd. óperur hans hafa fengið mikla áherslu sem sannleika endurskapa hetjulegum atburði síðustu árum. Symphonic virkar skrifað svolítið. Þó, þeir gátu ekki bara til að þóknast áhorfendum, en einnig verða raunveruleg eign og grundvöllur rússneska sinfóníuhljómsveit, eins og það er sem felst í ótrúlega fallegar.

Vocal verk tónskáldsins hefur um 70 verk. Þau eru öll yndisleg og ljúffengur. Þeir fela ýmsar tilfinningar, tilfinningar og skap. Þau eru fyllt með sérstöku fegurð. Tónskáld átt við mismunandi tegundir og form. Eins og fyrir the Chamber-lykilhlutverki verk, þeir eru líka af skornum skammti. Hins vegar hlutverk þeirra er ekki síður mikilvægt. Þau eru tengd með nýjum Skilvirkustu efnisskrá verðugt sýnum.