Grisaille tækni - eins konar málverk. Grisaille í faginu: Lýsing og eiginleikar

Unnendur málverk og teikningar lessons're líklega kannast við þessa hugmynd sem grisaille. Þetta er einn af the heilbrigður-þekktur tækni, leyfa listamönnum eins nákvæmar og mögulegt er til að fanga skúlptúrum og byggingarlistar þætti. Fyrir frekari upplýsingar um þetta list form og við munum ræða.

Almennar upplýsingar um hugtakið

Grisaille - eins konar málverk, sem er jafnan gerð með sama lit og tónal afbrigði þess. Upphaflega, þessi aðferð var hugsuð sem tæki til að birta léttir tölur í smáatriðum. Síðar fór hann að vera notaður eins og a sjón ímynd nútíma decor af innri. Einkum var það ómissandi fyrir hönnuði, vegna þess að það hjálpar til við að gera væntanlegan bindi módel og raunhæf. Enn síðar, grisaille tækni tók að beita í skráningu húsnæði. Til dæmis, málverk sem lýsa ýmsum hlutum skraut, með því að nota þennan stíl eru óaðskiljanlegur hluti af innri.

Hvað er svipað tækni?

Using this aðferð, listamenn reynt að fara eins nákvæmlega þrívítt myndir á pappír. Því myndin er mjög raunsætt. Samkvæmt sérfræðingum, eru allar upplýsingar svo greinilega sagt að þeir væru nánast ómögulegt að greina frá raunverulegum verkum og léttir tölur. Ef þú bera saman þessar myndir með nútíma þróun í myndlist, þá hafa þeir augljóslega mikið að gera með myndum í 3D stíl.

Þar sem áður það er notað?

Eftir nokkurn tíma, var grisaille tækni notuð í svokölluðum mála málverk. En jafnvel hér, svona list neyddist til að framkvæma aðeins öðru hlutverki. Í flestum tilfellum var það notað sem hjálpartæki. Til dæmis, getur það sett upp ýmsar skissum, gerðum og jafnvel gera stigstærð byggingar.

Það var aðeins mörgum árum síðar, það var ákveðið að skilja að mála grisaille, færa það til sérstakan hóp af list. Á glæsilega Baroque, grisaille (málverk tækni) hefur gegnt mikilvægu hlutverki í sköpun byggingarlistar ívilnanir. Til dæmis, sumir þættir þessarar óvenjulegu list að setja á loft og veggi Hermitage. Þau eru enn á vegg Jordan stiganum. Raunveruleg þættir grisaille tækni notuð í framleiðslu á manna styttur undir bogum, en skapa áhrif rista vegg og atrium.

Dæmi í list málverksins

Einn af bestu dæmum um málverk búin í þessari tækni er málverk "Messa Ioanna Krestitelya," þegar ég skrifaði um Rembrandt. Nú er það í Berlín State Museum. Notað grisaille málverk frægur spænska málari og myndhöggvari Pablo Picasso. Til dæmis, það er þetta tækni sem hann notaði í "Guernica" hans.

Muna að þetta málverk var búin til af höfundi á persónulegu beiðni fulltrúa spænskum yfirvöldum. Það var fyrst sýnd í París heimssýningunni. The striga er gert í svörtu og hvítu með kúbískum þætti. Það tekur eitt af mest óheppileg atburðum sem áttu sér stað á borgarastyrjöld á Spáni, - loftárásir á borgina.

Þekkt afbrigði lit

Sem reglu, grisaille - það er bara einn eða tveir litir, oft hvít-brúnn eða svart-hvítar Hue. Fyrr, eins og afbrigði af stiku þessari tegund af list, notað svokallaða dökkbrúnn. Það var sérstakt litarefni, sem hægt er að nálgast með því að beita blek sac sjó smokkfisk.

Sepia aðallega áhuga á listamenn fyrr en á 18. öld. Með tímanum, spjaldið fór að ráða rauðleitur tón. Modern Masters nota sama lit og skugga sem geta miðla hugmynd upprunalega höfundar listamannsins. Til dæmis getur það verið starf með magenta, grár eða brúnn. Að auki, á beitingu grisaille tækni er heimilt að nota sérstaka listræna hvítþvo.

Hvers vegna er það mikilvægt að læra þessa tækni?

Þar sem grisaille - málverk byggt á tóninn flytja með því að nota Shadows, ljós og lit, það er mælt með að rækilega rannsaka verðandi listamenn. Eins og þeir segja reynslu málarar stiku skilgreina hluti auðvelt. En greinilega sjá hvernig einn hlutur er léttari eða dekkri en hinn - það er alvöru list.

Að auki, að nota þessa ótrúlega tækni sem gerir það mögulegt að byggja upp rétta tónal mælikvarða. Og þetta er gert með því að nota sérstaka litatóna mælikvarða sem samanstendur af um 5, 7 eða 9 Litféttun. Allt þetta er hægt að tökum með því að læra að mála í grisaille stíl. Það var aðeins eftir að læra tækni sem nauðsynlegar eru til að fara að notkun marglita vatnsliti.

Teikning (grisaille): tegundum

Þessi tegund af tækni er hægt að skipta í tvær gerðir: listrænum og fræðslu. Einkum fyrsta leyfir þér að búa til töfrandi þrívítt myndir með lituðum málningu. En seinni valkosturinn er keyrð eða feiti blýantur eða kol. Við the vegur, þjálfun tækni notuð til að búa til grunn hönnun, sem eru á endanum beitt mismunandi litbrigðum.

Talið er að með því að nota grisaille getur brotið venjulegu formi (pappír) við nokkrar tegundir af flötum. Þetta kann að vera hlið, efst, og framan snyrtingu mynd. Þó sumir meistarar á æfingar nýliði listamenn kjósa að gera grisaille vatnsliti (svarthvíta). Enn aðrir, í viðbót við það, að reyna að nota akríl, olíu eða tempera. Það er einnig mælt með því að beita blek, fljótandi mascara eða dökkbrúnn lausn.

Tilvalið markmið í þessu tilfelli er notkun á þremur litum og málningu, sem eru valdir af lit styrkleiki þeirra eða mettun. Og fyrsta af þeim, sem að jafnaði er notað í blaðra skugga berast frá hlutum, næsta - í þeim tilgangi að tóna lýsingu, og síðasta - til að birta bjarta glýju og léttar sviðum lýst hlutum.

Hvernig á að byrja að æfa?

Menntun grisaille tækni ætti að byrja með hefðbundnum og einföldum enn framleiðslu líf. Það er athyglisvert að þegar undirbúningur er best að nota algengustu gerðir og hluti. Til dæmis getur það verið disk af ávöxtum, blóm vases eða hvaða hluti af áhöldum heimilanna. Og aðeins þá er hægt að fara á til the Bole flóknum þáttum, svo sem tölur af fólki.

Hvernig virkar það?

Málverk í grisaille stíl er gert á eftirfarandi hátt:

1. Skissa blýant.
2. Eiga létt Skjaldarmerki mála - bara nokkur högg, nema björtum svæðum af hlutum.
3. Vinna þornar.
4. Eins og þurrkun námsmaður verður að finna á myndinni skugga. Hann málar þau á dekkri tón.
5. Eftir þurrkun, tilnefnd stöðum með halftones.
6. Á lokastigi ljós tón standa út mest upplýstum staði og glampa.

Talið er að eftir nokkra kennslustundum nemendur þróað tilfinningu samkvæmni í starfi. Í stuttu máli, grisaille er talin fyrsta skrefið í stiganum á mesta nútíma málverk.