Listir og SkemmtunList

Medieval Painting (stuttlega)

Middle Ages oft kallað dökk og drungalegt. Það var kynnt af trúarlegum stríð, athafna Inquisition, léleg lyf. Hins vegar Middle Ages hefur skilið eftir mörg minnisvarða menningar, aðdáunarverða afkomendur. Arkitektúr og skúlptúr er ekki að standa kyrr: innlimun lögun af the tími, sem þeir hafa leitt til nýrra stíll og þróun. Saman með þeim, stöðugt gekk og mála miðöldum. Um það og rætt í dag.

Í nánu samstarfi

Þar sem XI XII öld í öllum evrópska list einkennist rómverskrar stíl. Basic tjáning hann fékk í arkitektúr. Fyrir kirkjum tíma einkennandi þremur, að minnsta kosti fimm flotans Basilica uppbyggingu, þröngum gluggum sem gefa ekki mikið ljós. arkitektúr á þessu tímabili er oft kallað dapurlegur. Rómverskrar stíl í málverki á miðöldum einnig lögun sumir alvarleika. Nánast alveg listrænt menning var varið til trúmál. Og guðdómlega virkar lýst í frekar ógnandi hátt sem mætir tíðarandanum. Masters ekki sett fram til að flytja upplýsingar um tiltekna atburði. Áherslan á athygli þeirra var heilagt merkingu, svo miðalda málverk, stífla stuttlega á upplýsingum, fyrst af öllu staðist táknrænt gildi fyrir þetta raska hlutföllum og hlutföll.

kommur

Listamönnum þeim tíma ekki vita framtíð. Í málverkum sínum persónurnar eru á sömu línu. Hins vegar, jafnvel með brottför sýn það er auðvelt að skilja hvernig á myndinni í myndinni aðal. Til að koma skýra stigveldi stafi meistara gerðu sumir langt umfram vöxt annarra. Þannig talan Krists hefur alltaf towered yfir Angels og þeir, í snúa, einkennist sameiginlega fólk.

Þetta móttaka var hæðir hann gerði ekki gefa tilteknar aðstæður frelsi í myndinni og bakgrunnur upplýsingar. Þess vegna, málverk á miðöldum sem tímabil greitt athygli aðeins að aðalatriðunum, ekki ómak til efri mark. Myndin er nokkurs konar kerfi, miðlar kjarna, en ekki blæbrigði.

Lóðir

Mála í Evrópu á miðöldum í rómönskum stíl var fullur af myndum af stórkostlegum atburðum og persónum. Helst var oft gefið upp dökka sögu að segja um komandi Celestial torginu eða heinous athafna óvinur mannkynsins. Það var útbreidd tjöldin Apocalypse.

tímabundin stigi

Fínn list rómverskrar tímabili þróast í málverk af snemma á miðöldum, þegar undir þrýstingi sögulegum atburðum hafa nánast horfið og margir tegunda hennar ríkir táknmáli. Veggmyndum og Smámyndir XI-XII öld., Tjá primacy andlega yfir efni, rutt brautina fyrir frekari þróun listrænum hreyfingar. Málverk af þeim tíma var mikilvægur áfangi í umskipti frá dimmum tímum táknrænt list fall Rómaveldis og villimanna innrásum stöðugum á nýtt eigindleg stigi, sem hefur rætur sínar í Gothic tímum.

hagstæð breytingar

Gothic list á miðöldum skuldar mikið af uppruna sínum að umbreytingu trúarlegu lífi. Svo í byrjun XIII öld nánast öll ölturun voru bætt með altaristafla, sem samanstendur af tveimur eða þremur málverkum og sýnir atriði úr Heilagri ritningu. Framleiðsla á slíku starfi þarf af meistara í-dýpt skilning á þeirra ábyrgð fyrir Guði og söfnuðinum og á sama tíma gefur meira pláss fyrir notkun eigin færni sína.

Grow Franciscans einnig óbeint stuðlað að þróun mála. Stofnskrá bauð fylgjendum hóflega líf, og því að skreyta klaustur ekki passa mósaík. Hún var skipt af vegg málverk.

Ideologist í röð, Frantsisk Assizsky, hefur fært breytingum, ekki aðeins í trúarlífi, heldur einnig í skilningi heimi miðalda mannsins. Leiðsögn um dæmi hans ást til lífsins í öllum sínum myndum, listamenn fóru að borga fleiri eftirtekt til veruleika. Á canvases eru enn trúarleg efni tóku að birtast upplýsingar um stöðu, dregið auk aðalpersónurnar.

italian Gothic

Málverk á miðöldum á yfirráðasvæði arftaki Rómaveldis eignast nógu snemma, mörgum framsækin lögun. Hér við búið og starfað Cimabue og Duccio, tveir af stofnanda sýnilega raunsæi að þar XX öld, var megináherslan í myndlist í Evrópu. Altaristaflan í frammistöðu þeirra oft lýst Madonna og barn.

Giotto di Bondone, sem bjó nokkru síðar, varð frægur málverk sem lýsa alveg jarðnesk fólk. Stafir í málverkum sínum virðast vera á lífi. Giotto á margan hátt á undan tímum, og aðeins eftir nokkurn tíma hefur verið viðurkennd sem mikill stórkostlegar listamaður.

murals

Medieval málverk enn í rómverskrar tímabili hefur verið auðgað með nýrri tækni. Master stál mála beitt á enn blautur plástur. Þessi tækni hefur verið tengd við ákveðna erfiðleika: listamaðurinn þurfti að vinna hratt, skrifa niður stykkjum á þeim stöðum þar sem húðin var enn blaut. En slík aðferð er borið ávöxt á málningu, frásogast í gifsi, ekki showered, bjartari og gæti enn ósnortinn í mjög langan tíma.

sjónarhorni

Medieval European list tók rólega á dýpt. Mikilvægt hlutverk í þessu ferli var spilað af löngun til að flytja raunveruleika myndinni, með öllum bindi hennar. Hægt, í gegnum árin skerpa hæfileika hans, listamenn voru þjálfaðir til að lýsa framtíð, til að gefa líkama og efni líkindi við upprunalega.

Þessar tilraunir eru greinilega sýnileg í verkum sem tengjast alþjóðlegum eða alþjóðlegri gotneskum stíl, þróað í lok XIV öld. Málverk á miðöldum sem tímabilið hefur sérstaka eiginleika: athygli að smáatriðum, ákveðin fágun og fágun í sendingu mynd, tilraunir til að byggja upp framtíð.

Smámyndir

Einkennandi lögun af málverki þessu tímabili er mest greinilega fram í litlum dæmisögum skreyta bækur. Meðal meistara Miniatures sérstakt umtal skilið Limbourg bræður sem bjuggu í upphafi XV aldar. Þeir unnu undir verndarvæng Duke Jean de Berry, yngri bróðir kemur að konungur Frakklands, Charles V. Eitt af frægustu verkum listamanna var "Très Riches Heures du Duc de Berry". Hann hefur fært dýrð, sem bræður, og velunnara þeirra. En eftir 1416, þegar lagið er glatað Limburg, hann var eftir óunnið, en tólf líkön sem skipstjórinn þurfti að skrifa og lýsa hæfileika sína, og allar aðgerðir tegund.

eigindlegar umbreytingu

Síðar, í 30s XV aldar, að málverkið var auðgað með nýja stíl, reyndist það seinna út gífurleg áhrif á alla list. Í Flanders, það var fundið upp olíumálningu. Jurtaolíu, í blendi við litunarefna, gaf nýja eiginleika samsetningarinnar. Litirnir eru mun háværari og skær. Einnig, engin þörf á að flýta sér í fylgd ritun myndum með tempera: fólgin grundvöllur eggjarauða hennar mjög þurr fljótt. Nú málari var fær um að vinna jafnt og þétt, borga vegna athygli að öll smáatriði. Lögin höggum valdið á ofan á hvor aðra, uppgötvaði áður óþekkta möguleika á lit leikjum. Olíu málningu, svo opna uppsetninguna nýjan, óþekkta heimi.

frægur listamaður

Stofnandi ný stefna í myndlist í Flanders er talin Robert campin. Hins vegar afrek hans skyggja einn af fylgjendum, þekkt í dag nánast alla sem hafa áhuga á myndlist. Það var Jan van Eyck. Stundum lögð með uppfinningu olíumálningu til hans. Líklegast Jan van Eyck fullkomnað tækni þegar þróað og tókst fór að sækja það. Með málverkum sínum olíu málningu varð vinsæll í XV aldar breiðst út Flanders - í Þýskalandi, Frakklandi og síðan til Ítalíu.

Jan van Eyck var mikill portraitist. Mála á málverkum hans, sem búa til leik ljóss og skugga, sem skorti margir fyrirrennarar hans til að flytja veruleika. Meðal fræga verk "Madonna Chancellor Rolin" listamannsins, "The Arnolfini Portrait". Ef þú taka a loka líta á síðasta, verður það ljóst hversu mikið kunnátta var Jan van Eyck. Hvað eru nokkrar lyfseðilsskyld aðeins vandlega brjóta af fötum! Hins vegar helstu verk skipstjóra - "Ghent altaristafla", sem samanstendur af 24 málverkum og fulltrúar meira en tvö hundruð stykki.

Jan van Eyck er réttilega kallað fulltrúi upphafi endurreisnartímans, en síðmiðöldum. Flemish skóla í heild hefur orðið eins konar millistigi rökrétt framhald sem var list á endurreisnartímanum.

Málverk á miðöldum, stuttlega lýst í greininni, er a gríðarstór og tíma, og mikilvægasta menningar fyrirbæri. Hafa hækkað frá því að bjóða, en það náðist minningar um mikilleika fornöld til nýrra uppgötvana á endurreisnartímanum, gaf hún heiminum mikið af vinnu að miklu leyti er ekki að segja um myndun málverksins, en um leit mannshugans og skilning sinn á sinn stað í alheiminum og tengsl við náttúruna. Dýpt skilning á samruna huga og líkama, dæmigerð endurreisnartímanum, á mikilvægi meginreglnanna humanistic og afturhvarf til grundvallar Canons af grísku og Roman myndlist vildi ekki vera heill án þess að kanna tímum á undan henni. Það er upprunnið á miðöldum hlutverk tilfinningu mælikvarða mannsins í alheiminum, svo frábrugðin venjulegum mynd af skordýrum, sem örlög er alveg í greipum grimmur guð.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 is.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.