Hvað er harmleikur í bókmenntum: skilgreiningu

Líf mannsins er máluð í mismunandi litum með ýmsum stundum lúmskur tónum. Allir þekkja svo orðatiltæki eins og "beiskja ást", "voluptuous dauða" eða "sigursins." Hver af þeim er blanda af einhverju subtly skýr og á sama tíma er í raun ekki fyrir hendi. Slík bókmennta og metafórísk spegilmynd af þyngd sálarinnar tilfinningum og reynslu sem gerir fyrir a ferskur líta á venjulegum hlutum, þannig að lífið ríkara og litríkari. Human ástríður, tilfinningar og tilfinningar um þróun siðmenningarinnar hafa verið viðfang athygli frá heimspekinga á fyrstu öldum, og þá þeir gera nýja landkönnuðir mannssálarinnar - rithöfunda.

Hvað er líf okkar? ..

Reyndar, hvað? A setja af handahófi atburði eða reglulegri framkvæmd í eitt skipti fyrir öll þemu? Gleði lífs eða beiskja vita ógildingu hans? By og stór, mannlíf er safn af tilfinningum og skynjun, lita það í tón af dekkstu áður en ljós og kát. Hver af þessum litum er nauðsynlegt fyrir heilleika skynjun og skynjun heilindum í heiminum. Og bókmenntir gefur manni nákvæmlega hvað hann hefði aldrei verið fær um að upplifa í raunveruleikanum. Ég myndi ekki hafa nægan tíma, heilsu, og mikið meira þá.

Það er að þakka bókmenntum mannkyns hefur lært og er enn að læra viðhorf. Með hjálp bókmennta áttum maður getur greint sorglegt úr gaman, baseness á hið háleita og gott frá illu. Drama byrjun er alltaf í tengslum við tilfinningar, ástríður. Hvort sem það er óstjórnandi hlátur eða varla spennt sobs - allt alvöru leiklist, en í mörgum myndum sínum.

Það leggur áherslu á leiklist sannleikans

Á dodrevnegrecheskie sinnum fólk einhvern veginn hliðarbraut eðlileg þjóðsögur, þar sem aðeins talað um hetjuskap tiltekinna Epic stöfum. Enn leggja ljóðræn, eingöngu einka, upphaf sem er afrakstur innri reynslu í tengslum við andlega og andlega óánægju, eða öfugt, irresistible gleði reynslu af skynfærin.

Forn Grikkir sameina þessar heimildir og búin leiklist (bókstaflega "aðgerð"), sem hefur hetjulegur og ljóðræn eðli síðasta bókmenntum. Grundvöllur fyrir leiklist hófst Merrymaking, tileinkað þeim eða öðrum guðum, sem eru í raun, hvers konar fórnir í von um framtíð nærandi og skemmtilegu lífi.

Að dramatísk tegundir - satyr spila, gamanleikur og harmleikur - leiddi til þess að bókmenntir hafi orðið nær raunveruleikanum, alvöru manneskja, alvöru, frekar en skáldskapar samfélaginu. Og það var bylting. Vegna þess að það er harmleikur og gamanleikur í Grikklandi hinu forna? Taka upphafi trúarlega leiki og fagna heiðurs Dionysus, harmleikur og gamanleikur mun brátt verða helstu fulltrúar leiklistar og bókmennta áttum, sýna mest alvarleg þætti samfélagsins. Sameina alvöru, stór hluti af manneskju og gaman, "karnival", sem var Harbinger von um góða niðurstöðu og sigur ljóssins yfir myrkrinu, hafa þessar tegundir orðið upphafið að þróun menningar, ekki aðeins Grikkir, en einnig aðrar þjóðir.

Hörmulega byrjun í bókmenntum

Hvað er harmleikur í bókmenntum? Skilgreiningu á þessu tíma í þjöppuðu formi segir okkur að þetta verk, sem ber dramatísk. Það lýsir og fjallar náið þjáningum eða hetja, eða fjölskyldu hans, en alltaf frá sjónarhóli siðferðilegum meginreglu. Þessi þjáning verður hækkuð og hár siðferðilegum. Algerlega þess er siðferðilega harmleikur af vörunni, þvingunar lesandann til að spor aðalpersónunnar og imbued með viðhorf hans.

Nú, þegar það varð ljóst að slík harmleikur, allir geta meðvitað greina bókmenntir, sem hafði lesið. Við skulum muna hörmungar endurreisnartímanum, og nýlega - á tímum Sovétríkjanna fólk, sem endurspeglast í öllum fyllingu sinni kjarna tegund.

Harmleikurinn sem tegund

Hvað er harmleikur sem tegund af list? Öfugt við eingöngu bókmenntaform, tegund af harmleikur felur stigi framleiðslu og einkennist af endanlegri-hörmung. Það þarf ákveðna skerpu alvöru samskiptum, sem einkennist af innri mótsögnum hetjur. Hún segir Þátturinn djúpt og raunverulegt átök mjög ríkur og mjög mikil hátt. Og að því marki sem þessi átök og veruleiki kynslóð þeirra, verða eins konar listrænum skilningi, oft mjög sorglegt.

Átta sig á að slík harmleikur í Grikklandi hinu forna, lesa verk skrifaðar af Æskýlos, Sófókles, bera þær saman við síðari höfunda, má sjá skýra línu af samfelldan "geit lagið" (bókstaflega þýðingar harmleikur), flytja reglur forngríska leikhús list á stigi XXI öld.

Hár getur ekki verið stilted

En þrátt fyrir alla pathos af hörmulegu atburðum sem lýst er í ýmsum verkum bókmennta stjörnum heimsins, svo ekki sé minnst á að hann fer aldrei yfir ákveðinn þröskuld utan sem línan milli veruleika og skáldskapar. Hverfur andrúmsloft trausts til höfundar sem handhafa hugmyndum, krefjandi lesandanum og nýtur það. Það getur ekki verið siðferðislega staðreynd að átakanlegum morð og einlægni. Því, hár-gráðu bókmenntir og dramaturgy feiminn grandiloquence, þannig að gefa öllum hörmulega atburð, hörmulega hetja halo á martyrdom alvöru en ekki ímynduð.

Bókmenntir sem spegill á sögu

Hvað er harmleikur í bókmenntum? Skilgreiningin sem við höfum gefið. Efni menntun kynslóða til hörmulega atburði fortíðarinnar meira máli en nokkru sinni fyrir þróun komandi kynslóða. Já, ekki alltaf það sem var einkennandi, til dæmis, á tímum fyrstu öldum kristni, og gaf tilefni til ljóss stórkostlegar verkum, hjálpaði við átakanlegar aðstæður eða hörmulega örlög hetjur takast illt, að byggja nýja samfélag með nýjum samböndum, mun í dag eftirspurn. En sorglegu stafi af fortíðinni getur samt að finna eiginleika og eðli margra samtímamanna okkar. Og það er ekki ástæða til að vísa til sömu harmleikir af Sófókles og Æskýlos, halda áfram að koma með nýja stafi, fær um að standast allar dimma og dauða og kýla leið til björt, hrein og heilbrigð!