Japanese mynstur: allir næmi Oriental Painting

Japanese málverk - þetta er algerlega einstakt átt í heimi listarinnar. Það hefur verið frá fornu fari, en hefð hefur ekki tapað vinsældum sínum og getu til að koma á óvart.

Umhirða fyrir hefð

East - það er ekki bara landslag, fjöllin og hækkandi sól. Það er líka fólk sem bjó sögu þess. Þessir ert the fólk styðja japanska málverk hefð öldum, þróa og efla list sína. Þeir sem hafa gert verulega framlag til sögu listarinnar voru japanska listamenn. Modern listaverk einmitt vegna þess að það heldur öllum Canons af hefðbundnum japönskum málverk.

Á þann hátt að framkvæmd málverkum

Ólíkt í Evrópu, japanska listamenn kusu að skrifa nær að skipuleggja en að mála. Í slíkum kvikmyndum finn ekki dónalegur, kærulaus högg olíu, sem eru svo einkennandi Impressionists. Hvað er grafískur gæði af the list, japanska list? Blóm, tré, steina, dýr og fugla - allt á þessum myndum dregnar af mest skýrum, traustum og öruggur línum mascara. Allir hlutir í samsetningunni er skylt að hafa hringrás. Hella er venjulega framkvæmd innan útlínu vatnslitum. Lit óskýr, bætt við öðrum tónum, en einhvers staðar eftir lit pappír. Skreytt - er það sem aðgreinir japanska málverk af list af öllum heiminum.

Andstæður í málverkinu

Contrast - annar eiginleiki tækni sem notar japanska listamenn. Það getur verið munur á tón, lit eða öfugt hlýja og flottum litum.

Listamaðurinn úrræði til móttöku þegar hann vill úthluta hlut frumefni. Það getur verið æð á álverinu, sérstakt flipi eða skottinu á tré gegn himninum. Þá lýst bjarta, lýsa hluta af efni og skugga undir það (eða öfugt).

Umbreytingum og litaval

Teikna mynd af japanska nota oft umbreytingum. Þeir eru mismunandi, td frá einum lit til annars. Á petals liljur vatni, peonies má við umskipti úr léttri skugga mettaðri, björt á litinn.

Einnig notað í myndinni transitions vatn yfirborð Sky. Mjög gott útlit slétt umskipti frá rökkri til dökk, kvöld. Í teikna ský líka notað umbreytingum frá mismunandi tónum og viðbrögð.

Helstu mótíf af japönskum málverk

Í myndlist, allt er tengt við alvöru lífsins, með tilfinningar og tilfinningar þeirra sem stuðlað að því. Eins og í bókmenntum, tónlist og öðrum listgreinum, í málverki eru nokkur eilífar þemu. Þessi sögulegar einstaklingum, myndir af fólki og náttúru.

Japanska landslag eru fjölbreytt. Oft í málverkum eru tjarnir mynd - uppáhalds efni japanska innri. Skreytingar tjörn, nokkrar vatn liljur og bambus nálægt - svo lítur út eins og venjulega mynstur 17-18 öld.

Dýr í japönsku málverki

Dýr - of oft þáttur í Asíu málverk. Hefð þessi Crouching Tiger eða innlendur köttur. Almennt Asíubúar eru mjög hrifinn af köttur fjölskyldunnar, og því fulltrúar þeirra finnast í öllum tegundum Oriental list.

Heimurinn dýralíf - annað efni sem ætti að vera japanska málverk. Fuglar - krana, páfagaukar skreytingar, lúxus páfuglum, gleypir, spörvar, og jafnvel ósýnilega Roosters - þeir hittast á teikningum Eastern meistaranámi.

Fiskur - ekki síður heitt umræðuefni fyrir japanska listamenn. Koi - Japanese útgáfa af gullfiskur. Þessar verur lifa í Asíu í öllum tjörnum jafnvel litlum skrúðgörðum. Skjónakarpi - eins konar hefð, það er í eigu Japan. Þessir fiskar tákn baráttu, ákvörðun, að ná markmiði sínu. Engin furða að þeir eru sýnd rak, alltaf með skreytingar öldu Crests.

Japanese mynd: mynd af fólki

Fólk í japönsku málverki - sérstakt þema. Listamenn lýst geisha, keisara, stríðsmaður og öldungum.

Máluð Geisha umkringd blómum, er alltaf flókið flíkur með fullt af pleats og þætti.

Vitringa teikna sitjandi eða útskýra eitthvað við lærisveina sína. Mynd af gömlum vísindamaður - tákn sögu, menningu og Asíu heimspeki.

Warrior lýst ógnandi, stundum ógnvekjandi. Long hár Samurai voru dregin í smáatriðum og eru líkur á vírinn.

Venjulega, allir hlutar brynja hreinsaður með mascara. Oft nakinn líkama af kappi húðflúr skreytt með mynd af Oriental dreka. Þetta - tákn um styrk og herstyrkur Japan.

Höfðingjar sýnd í Imperial fjölskyldu. Fallegur kjóll, skraut í hárið karla - eitthvað sem miklu mæli í þessum listaverkum.

landslag

Traditional Japanese landslag - fjöll. Asian listamenn hafa tekist mynd af mismunandi landslagi: sömu toppinn þeir geta verið fulltrúa í mismunandi litum, með mismunandi andrúmsloft. Eitt óbreytt - lögbundið tilvist blómum. Yfirleitt með fjöll sýnir listamaðurinn álverið í forgrunni, og það dregur í smáatriðum. Líta fallega mynstur með mynd af fjöllum og blóma. Og ef þú draga laufgast petals - mynd af sorglegri fegurð dáðist. Andstæða í andrúmslofti myndarinnar - annað eftirtektarvert gæði japanska menningu.

Hieroglyphics

Myndin samsetningu oft í japönskum list er ásamt ritun. Hieroglyphics er staðsettur þannig að það leit fallega samsetningu. Venjulega, þeir draga á vinstri eða hægri á myndinni. Myndletur getur tákna það sem er lýst í myndinni, nafni eða nafni listamannsins.

Japan - einn af ríkustu í sögu og menningu völd. Um allan heim er það talið vera smámunasamur japanska fólk sem er algerlega fagurfræði í öllum þáttum lífsins. Því eru japanska málverk alltaf mjög jafnvægi í lit og tón: ef það eru blotches sumra björtum litum - það er aðeins í merkingartækni miðju. Á dæmi um málverk eftir Asíu listamenn geta lært litafræði, rétt millifærslueyðublaði nota grafík, samsetningu. The tækni af japönskum málverkum svo hátt að það getur þjónað sem fyrirmynd fyrir að vinna með vatnslitum og framkvæmd "þvo" af grafískur verka.