Nýsköpun - Hvað er það? Nýsköpun í myndlist og bókmenntum. Czechs sem frumkvöðull

Nýsköpun í hvaða sviði - er nýjung, ný uppfinning byggist á gamla, stundum í fylgd með dagsbrún fyrrverandi hefðir og venjur. Nýsköpun - er sérstök gjöf, getu til nýsköpunar og framsækin hugsun, ef við tölum um gæði mannsins.

Nýsköpun í listum

Í list nýsköpun - það er alltaf skellur með gagnrýni, misskilningi, jafnvel fordæmingu. Hins vegar, án þess að myndhöggvara, málara, rithöfunda, frumkvöðull hefur ekki menning þróast.

Til dæmis, Giotto di Bondone var mesti frumkvöðull síns tíma. Frá fornöld var gert til tölur í trúarlegum málverkum og veggmyndum sveima í loftinu. En Florentine Giotto setja fyrst fætur sína fast á jörðinni. Hann breytti einnig staðbundna hugmyndina og sambandið á milli mála og listamaður, og milli myndarinnar og horfa á hana. Að sjálfsögðu, nýsköpun er ekki strax mætt með heitum svar, þó Giotto di Bondone og í tæka tíð viðurkennt mikla meistara.

Frumkvöðull sem orðið hafa fyrir gagnrýni

Frumkvöðull málari Mikelandzhelo Buonarotti fyrir nýsköpun sína varla vera sakaður um villutrú. Eftir allt saman, lýst hann líkaminn heilagra eru ekki bara nakinn, en með undisguised kynfærum. Þremur áratugum síðar, heilögu "klæddur" af öðrum listamönnum af yfirvöldum. Það var aðeins í 1994 myndir aftur upprunalegu útliti. Öldum hafa liðið síðan þá.

Frá gagnrýni á nýjungar þeirra í myndlist fengið myndhöggvarann Jean-Baptiste Pigalle (Enlightenment), listamanninn Teodor Zheriko (Romantic ERA) og margir aðrir.

Nýsköpun í bókmenntum í rússnesku

Með Novator Latin og þýddum - "Updater". Nýsköpun - er auðgun bókmennta ferli, endurnýjun hennar, nýjar uppgötvanir og árangur í bókmenntum.

Á rússnesku bókmenntum, ríkustu nýjar lausnir var nítjándu öld, 50-60s það. Þá blómstraði blaðamennsku og bókmenntagagnrýni. Í XIX öld Rússneska bókmenntir varð trendsetter í heimi. Hún skær rætt erlendis. XIX öld - öld myndun bókmennta tungumál í Rússlandi, og á margan hátt, þetta stuðlað að Pushkin Aleksandr Sergeevich. Skáldin á Golden Age (svokölluðum í bókmenntum XIX öld) hóf að endurskoða sköpunargáfu þeirra. Í ljóðum, ný útgáfa, þannig að reyna að hafa áhrif á huga fólks fyrir borgaralegum tilgangi, til þess að bæta landið.

Prósa einnig did ekki standa enn. Gogol og Pushkin voru stofnendur nýju listrænum gerðum. Þetta "litli maður" af Gogol, og "óþarfur maður" Pushkin, og aðrir.

Nítjándu öld endaði með fyrirfram byltingardagatalið viðhorf. Lok Ages opnar ný nöfn - Leskov Gorky, Ostrovsky og Chekhov.

Nýsköpun Chehova Antona Pavlovicha sem leikskáld

Anton Pavlovich uppfært leiklist. Hann var á móti theatricality og affectation. Í leikritum sínum, fólk og líf sýningu sem þeir eru. Hann gaf upp gamla leikhús áhrif.

Til dæmis, að spila "The Cherry Orchard" var alveg nýr í leikhús. Það var ekki leikrit og rómantísk gamanmynd. Í leikritinu voru engir skot, erlend intrigue og dramatísk endir. Í heild Hugmyndin var haldinn almenna skapi var búin til af samtölu allra tjöldin. Chekhov ekki gefa allir flækja leika þætti, var ekki búið Aðalpersónan - maður sem væri spunnið í kringum átök. Chekhov gefur áhorfendum og lesendum að skilja sálfræði stafi. Ljóðræna, einfaldleiki, stansa til áherslu, og lýsingar á landslagi - allt stuðla að eflingu tilfinningalega skynjun.

Stanislavski segir að Chekhov hefur sviðið innri og ytri sannleikann. Chekhov kynnir í spilar dylgjum hans, dylgjum og einföldum samræðum - eins og í lífinu.

Það var nýjung fyrir rússneska vettvangi og bókmenntir.